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31、崔子忠

（约1595—1644），又名丹，字道母，号青蚓。原籍山东平度，占籍顺天（北京）。据周亮工《因树屋书影》介绍：崔子忠年轻时为顺天府学生员，因“为文崛奥”，不合科举八股的要求，参加了几次乡试都未考中,便“弃举子业”。崇祯初年参加过江南文士组织“复社”活动。曾游董其昌之门，师从董其昌。崇祯十一年，钱谦益因事待罪北京，一度与崔子忠相识，崔以师礼事之。中年时即蜚声画坛，住在北京南郊偏僻处一所简陋的小院里,“荜门土壁，洒扫洁清，冬一褐，夏一葛”，“高冠草履，莳花养鱼，不知贫贱之可戚”。“妻布衣疏裳,黾勉操作”,两个女儿“亦解诵读”。每当兴至，则欣然展纸挥毫，妻女“皆能点染设色”，一家四人“相与摩挲指示，共相娱悦”。有时也把得意之作赠给少数知己好友，但“若庸夫俗子用金帛相购请，虽穷饿，掉头弗顾也”。文坛领袖书画大师董其昌评崔子忠：“其人、文、画，皆非近世所见”。钱谦益则称他：“形容清古，望之不似今人”。

崔子忠为人品格，当时还记载有许多轶事，如周亮工《因树屋书影》载有钱谦益所述的一则轶事：：崔子忠少年时代的同窗好友宋应亨和宋玫都在崇祯年间考中进士。宋应亨任职吏部文选司时，曾授意一个“应选者”送给崔子忠一千两银子。崔子忠拒绝接受，并对宋应亨说：“你知道我穷，却不拿自己的钱财赠送我，而要我接受‘应选者’的银子。难道你不了解老同学的脾气吗？”宋玫任谏官，屡次向崔子忠求画崔都不给。一天，宋玫把崔子忠请到府中，关上大门，对他说：“今天别怪老同学无理，如果不给我作画，我就不放你回家，不出十天半月，你家里养的鱼、栽的花,就都渴死和枯死了！”崔子忠无奈，只得画了一幅。画成后坐到宋的隔壁邻家，派书童往宋处取回其画，说是有棵树画的过于简略，需要修改。宋玫把画交给书童带回，崔子忠当即撕碎，扬长而去。弄得宋玫哭笑不得，却又奈何不了这位孤傲名高的昔日学友。明末清初著名学者孙奇逢的《畿辅人物考》和孙承泽的《畿辅人物志》，也都有《崔文学子忠》传，除了略述《书影》文中所记，还都记了“史可法赠马”一事。史可法和王崇简、崔子忠都是左光斗任提学御史时拔识的顺天生员。崇祯后期，史可法已负天下重望。“一日过其舍，见萧然闭户，晨炊不继，乃留所乘马赠之，徒步归”。史可法是非常了解并敬重这位老同学的。崔子忠则把马卖了四十两银子，“呼朋旧痛饮，一日而尽”。并且说“这酒是史道邻所赠，清清白白，不是来自‘盗泉’的”。其人其事之豪爽狂放，大都类此。李自成克北京后，崔躲在自己的密室当中，后面因缺少粮食而饿死。

崔子忠的绘画作品涉及面很广，在人物、山水、花鸟方面都有涉及，但以人物的特长，与陈洪绶并称为“南陈北崔”。根据《书画记》和《神州国光集》等史料著录，画史上都说崔子忠“善画人物，规模顾、陆、阎、吴名迹，唐以下不复措手。白描设色能自出新意，与陈洪绶齐名，号南陈北崔”。这种评论是近乎实际的，他绘的《桐荫论道说法图》（藏于北京故宫博物院），不看题记，有可能误认为是陈洪绶画的。其好友梁清标在其死后为其辑刻的《息影轩画谱》，其人物造型、表现方法与陈洪绶的《水浒叶子》亦很相近。故有“南陈北崔”之说。但两人在画风上虽相似，却各有特色：陈洪绶的作品才气横溢，寓美于形色，而崔子忠的作品却朴实无华，寓意于内蕴。按梁清标的说法，崔子忠晚年“息影深山，杜门却扫”浏览史籍，每遇有忠考奇节人物，义使巾帼英雄，绘图像，立传赞，虽称自娱，也可以起“顽廉懦立”，立德、立功、立言、立像，合称为四不朽之作。正因其作画极为注重立意，因此为当时的文人和画家们所推崇。崔子忠善于表达历史题材，尤其喜欢画文人们的风流韵事，他的《云中玉女图》、《苏轼留带图》、《桐荫博古图》、《临池图》以及罗汉道释等图，都是人物画，也都具有来历，题材不见得新鲜，但由于他构思画法有新意，或多或少加进自己的东西而成为新作，也是耐看的。《藏云图》即是此类典范，此图以人物为主，衬以山水，其高山大川的描写为刻画人物服务。由画中题识可知此画是为玄胤同宗所作，画中一团云气缭绕，是表现巫山浓云虚幻之处，“不辨草木，行出足下，生生袖中，旅行者不见前后。史称李青莲安平入地，负瓶瓿，而贮浓云，归来散之以内，日饮清泉卧白云，即此事也。”画面中唐代大诗人李白盘腿端坐四轮椭圆底盘车上，缓缓行于山路中。李白仰首凝视头顶上的云气，神态闲适潇洒；一稚童肩搭绳索，牵引车子，另一稚童肩荷竹杖，作引导状。在具体表现上，其衣纹作颤笔细描，虬折多变，折而不滞，颤而不散，突出了衣服质料的柔软质感和随风飘的动势，气意超迈，神色如生，可谓自成一家。其代表作之一《洗象图》，是幅表现宫廷里春日洗浴大象盛况的长卷，是崔子忠是在冒着充犯“金吾卒”之险，亲自观看了“赤脚乌蛮缚双带，六街仕女车填咽”的实况，“归来沉吟思十日”，苦心揣摩构思之后，才创作出这幅生平得意之作的。谈迁的《北游录》，记文坛泰斗吴梅村入清以后得到了这幅《洗象图》，深为所画场面的恢宏和人物的传神而惊叹不已,便在画卷上题了一首长诗。诗中记叙了图成后广受欢迎的盛况：“图成悬在长安市，道旁观者呼奇绝”。也为其悲惨遭遇深深惋惜：“嗟嗟崔生饿死长安陌，乱离荒草埋残骨。一生心力付兵火，此卷犹存堪爱惜。”

崔子忠的绘画深受当时一些文艺大家的赞许，这在画坛上也不多见。一代文宗钱谦益说崔所追求和师法的是晋代顾恺之、陆探微、唐代阎立本、吴道子、五代关仝、北宋范宽这些前代的超级大师，而绝不与流俗之辈看齐：“慕顾、陆、阎、吴遗迹，关、范以下不复措手”。著名诗人学者周亮工《书影择录》称：“画家工佛像者，近当以丁南羽、吴文中为第一，两君像一触目便觉悲悯之意，欲来接人，折算，衣纹、停分、形貌犹其次也。陈章侯、崔青蚓不是以佛像名，所作大士像亦遂，欲远追道子，近逾丁吴，若郑千里辈，一落笔便有匠气，不足重也。”（见《美术丛书》初集第四辑二三七页）。周亮工以贬低丁南羽、吴文中、郑千里等人物画家，来提高陈、崔两家的绘画地位，虽有可值得商榷之处，但在明清以来以仿古为能画，笔笔讲出处，处处要师承，非某宗某派则为野狐禅，画坛了无生气，特别是山水画。自明董其昌画分南北宗，提倡文人画，至清代的四王、吴恽等，把山水画拔高到了无以复加的程度，相形之下，人物画是不被重视的。在这种情况下，人们看重陈老莲、崔子忠，并把他俩并称为“南陈北崔”，是有其特殊意义的。

存世之作有《洛神图》、《云中鸡犬图》、《张东华像》、《洗象图》、《藏云图》、《杏园夜宴图》、《云中玉女图》、《稚川移居图》等。其妻女亦善画。

云中鸡犬图  绢本、设色，纵191.4厘米，宽84厘米，藏台北故宫博物院。

此幅画描绘许真人骑牛，携带家眷和牲口，一齐迁往仙境的情景。许真人名逊，字敬之，晋朝汝南人。曾当过旌阳令，后来因为世乱而归隐乡野。道教传说他于135岁时，在洪州西山，带领家人42口连同鸡犬，一齐飞升而去。

崔子忠画山水人物，隽逸高古，别开生面，与完全摹古的作品大不相同，创造了新的表现技法。此幅用笔设色，皆以雅秀为尚，人物描写传神，间或施加朱砂、石青等重色，越显典丽超凡，颇有装饰效果。

画中有作者自题诗一首及跋语，诗书画三者结合，是元代钱选以来文人画。典型特征。诗曰：“移家避俗学烧丹。挟子挈妻共入山。可知云内有鸡犬。孳生原不异人间”。题跋为“许真人云中鸡犬图。诸家俱有粉本。予復师古而不泥。为南浦先生图之。长安崔子忠手识”跋中提到“师古而不泥”，这正是崔子忠获得如此成就主因所在。

崔子忠《云中鸡犬图》

云中玉女图  纸本、设色，纵169厘米， 横52.9厘米上海博物馆藏。

崔子忠擅长人物、仕女，他的画风远追晋人唐意趣，不囿于宋元窠臼，正如他自己所云“予师古而不泥”。画法近于南唐的周文矩，衣纹多屈曲转折，墨色灵秀，设色清丽。他的许多人物画，衬以山水景致，益显精妙。此图笔墨精妙，设色清雅，有飘渺空灵之感。

崔子忠《云中玉女图》

32、曾鲸

（1567—1650），字波臣，莆田人，流寓金陵。一生往来江浙一带，为人写真。其友人、明代著名画史专家、画家江苏丹阳人姜绍书在其绘画史传《无声诗史》中对曾鲸有如下记载：“曾鲸，字波臣，莆田人。流寓金陵，风神修整，仪观伟然，所至卜整以处，回廊曲室，位置潇洒磅礴。写照如镜取影，妙得神情，其傅色淹润，点睛生动……每图一像，烘染数十层，必匠心而后止。其独步艺林，倾动遐迩，非偶然也。年八十三终”。

另据张岱《陶庵梦忆》记载：明崇祯七年(1634)十月，张岱与曾鲸在杭州西子湖苏堤附近定香桥不期而遇，当时尚有诸暨陈洪绶、东阳赵纯卿、金坛彭天锡、女伶陈素芝等人。兴会之余，陈洪绶为赵纯卿作古佛，曾鲸也为赵画肖像。

曾鲸擅长肖像画，是画史上最为杰出的肖像画家之一。他写实本领极高，尤善表现人物性格，揭示人物心理惟妙惟肖，人称曾鲸“写照如镜取影，妙得神情”。在继承粉彩渲染传统技法的同时，汲取西洋画的某些手法，形成注重墨骨，层层烘染，有的烘染数十层后，再施淡彩，立体感极强。所画人物肖像强调观察体会，抓住最动人处，精心描绘，尤注重点睛，形象逼真，栩栩如生，有“如镜取影，俨然如生”。他创造的重墨染、有体量感的“凹凸法”，为中国的肖像画开辟了新途径，因而其绘画风格风行一时，清康熙乾隆之际肖像画主要受曾鲸影响，其弟子众多，著名的有谢彬、沈韶、徐璋、张远等，均传其法，被称为“波臣派”，画风甚至流传到日本等国。

代表作品：《葛一龙像》、《王时敏像》、《顾与治像》等。福建莆田人。擅画肖像，之誉，从学者甚众，遂形成波臣派。

传世作品有《王时敏像》，藏天津市艺术博物馆；《葛一龙像》，藏北京故宫博物院；《胡尔小造像》轴，藏浙江德清县博物馆；《赵庚像》，藏广东省博物馆。
子曾沂，后为僧，法号懒云，善山水。

葛一龙像纸本、设色、纵32.5厘米，横77.5厘米，北京故宫博物院藏。此图画葛一龙席地倚书斜坐，头戴巾帽，身着白衫，密髯丰颊，两眼远视，容貌清俊秀洁。画法工细，笔笔经意。面部先用细线钩勒，再敷色晕染，高下凹凸处自然成形。衣纹用游丝描，笔筒足，书匣、足履及儒巾的色彩互相呼应，和谐统一。图中有米万钟、范景文、周之纲、王思任四家题赞，后另有俞彦、宋献二家题赞。

曾鲸《葛一龙像》

王时敏像   绢本、设色、纵64厘米，横52.3厘米，天津市艺术博物馆藏。

此画绘清初著名山水画家王时敏二十五岁时的肖像。图中王氏身着宽大白衣，手持拂尘，盘膝端坐在蒲团之上。面容俊秀，双目有神，神态温雅、聪颖。人物面部的刻画用“凹凸法”，即先以淡墨勾出五官轮廓，然后按其结构烘染数层，最后敷以淡赭色。不仅有笔墨之趣，而且富有立体感。衣服的画法亦反复勾染而成，线条秀劲流畅，设色清丽雅致。用笔稳重而有变化，充分表现出衣服的质感。画上有当时内阁大学士顾秉谦篆书题字，曰“逊之尚宝二十五岁小像”。左小角钤王时敏之孙王原祁朱文“掃花闇”印一方。右下侧画家自署“万历丙辰五月，曾鲸写”。“万历丙辰”为公元一六一六年，画家时年四十九岁。下押“曾鲸之印”、“波臣氏”二印。

曾鲸《王时敏像》

参考资料：梁白泉主编《国宝大观》，上海文化出版社1990；《中国绘画史》，王伯敏著，上海人民美术出版社1982；葛路《中国古代绘画理论发展史》，台北·丹青图书公司1987；郑午昌《中国美术史》、《中国画学全史》，何恭上《隋唐五代绘画》、《两宋名画精华》、《元朝名画精华》，台北·艺术图书公司1995；冯作民《中国美术史》，台北·艺术图书公司1992，互联网 。

陈友冰辑